LEYENDA DE MÉJICO - LA CATRINA EL SÍMBOLO DE LA MUERTE

LA CATRINA ES EL SÍMBOLO DE LA MUERTE

LA CATRINA ES EL SÍMBOLO DE LA MUERTE Y EL ÍCONO DEL DÍA DE MUERTOS EN MÉXICO

La Catrina es una mujer esqueleto que lleva un gran sombrero de estilo francés sobre su calavera y es la representación mexicana de la muerte. Su imagen es tan potente que hace ya tiempo cruzó las fronteras de su país para ser conocida en todo el mundo. Pero ¿cuál es su origen?

La gran dama de la muerte apareció por primera vez en 1912 y su creador fue el ilustrador mexicano José Guadalupe Posada. Su nombre original era La Calavera Garbancera y nació como una crítica al clasismo de la sociedad mexicana. Su significado es que la muerte nos iguala a todos, ricos y pobres. El nombre tiene su origen en los vendedores de garbanzos, que renegaban de sus raíces indígenas y aspiraban a tener el estilo de vida de los europeos.

Desde ese momento, el ilustrador usó calaveras y esqueletos para acompañar sus rimas sarcásticas sobre la política, la religión y la vida cotidiana de México. Una de sus citas más famosas es: “Todos somos calaveras”, en el sentido de que todos, en el fondo, somos iguales, y no importa cómo nos vistamos o cuánto nos arreglemos para estar guapos o para parecer más importantes. Otra cita destacada de Guadalupe Posada fue: “La muerte es democrática, ya que a fin de cuentas, güera, morena, rica o pobre, toda la gente acaba siendo calavera”.

Años más tarde, en 1947, el pintor mexicano Diego Rivera le puso cuerpo a la calavera de Guadalupe Posada en su mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central. Rivera colocó a la mujer esqueleto en el centro de la pintura y la llamó La Catrina porque era la versión femenina del catrín, nombre muy popular para definir a los hombres de clase social alta que se vestían de forma elegante y querían llamar la atención para presumir de su buena posición social. El término catrín, a su vez, se popularizó en México en la época del porfiriato(1876-1911). Esta época, en la que el presidente era Porfirio Díaz, se caracterizó por las enormes desigualdades que había entre las clases sociales.

El mural resume la historia de México y en él están representadas épocas como la conquista por parte de los españoles, la independencia del país y la posterior Revolución mexicana y la lucha campesina. Además de políticos y personas relevantes de estas épocas, en el mural aparece el ilustrador José Guadalupe Posada, a la izquierda de La Catrina, y Frida Kahlo con un Diego Rivera de nueve años, a la derecha.

José Guadalupe Posada nació en Aguascalientes en 1852. En su honor, la ciudad organiza cada año el Festival de Calaveras, que dura una semana y coincide con la celebración del Día de Muertos, el 1 y el 2 de noviembre. El último día, un gran desfile de calaveras atraviesa la ciudad por una de sus avenidas principales.

NOTA CULTURAL:

DIEGO RIVERA Pintor mexicano famoso por sus grandes murales de contenido social en edificios públicos de México. Su historia de amor con Frida Kahlo es una de las más conocidas del mundo hispanohablante.

IMÁGENES DEL DÍA DE LOS MUERTOS EN MÉJICO

      

ESQUIVEL, BEATRIZ - LA LEYENDA DEL TUNKULUCHÚ...

LA LEYENDA DEL TUNKULUCHÚ, EL AVE MAYA MENSAJERA DE LA MUERTE

POR: BEATRIZ ESQUIVEL

26 DE ENERO, 2019

El olor y el sonido de la muerte: el tunkuluchú fue una figura prominente en la cultura maya por el mal augurio que portaba….

Las aves se convirtieron en un animal elemental para la cosmogonía de las culturas antiguas y no es ninguna sorpresa. Su vuelo ha intrigado siempre a los humanos, al punto que desarrollamos máquinas que nos permiten hacerlo, no sin antes haber pasado por una serie de intentos y experimentos que las emulaban.

En las culturas prehispánicas no fue distinto, en particular porque las aves tenían contacto tanto con la Tierra como con el cielo, y el alma humana en distintas ocasiones tomó el mismo papel, Mercedes de la Garza lo resume como «El pájaro que se posa en la tierra y luego asciende al ámbito celeste simboliza […] la tendencia ascendente del espíritu humano, la sacralización».1 

El olor y el sonido de la muerte: el tunkuluchú fue una figura prominente en la cultura maya por el mal augurio que portaba….

Las aves se convirtieron en un animal elemental para la cosmogonía de las culturas antiguas y no es ninguna sorpresa. Su vuelo ha intrigado siempre a los humanos, al punto que desarrollamos máquinas que nos permiten hacerlo, no sin antes haber pasado por una serie de intentos y experimentos que las emulaban.

LA LEYENDA DEL TUNKULUCHÚ

En la cultura maya existen representaciones de diversas aves: sin embargo, destaca una en particular asociada fuertemente a la muerte y Xibalbá, el inframundo maya. Se trata Del tunkuluchú, tecolote, Moan –lechuza– o en términos más simples, un búho.

La leyenda del tunkulunchú cuenta cómo éste fue invitado a una fiesta en el palacio del reino de las aves y contrario a su costumbre, decidió asistir por primera vez. Allí:

«Se le dio el lugar más importante de la mesa y le ofrecieron los platillos más deliciosos, acompañados por balché, el licor maya. Pero el tunkuluchú no estaba acostumbrado al balché y apenas bebió unas copas, se emborrachó. Lo mismo le ocurrió a los demás invitados, que convirtieron la fiesta en puros chiflidos y risas escandalosas».2

Sin embargo, la fiesta adquirió un tono más sombrío, por lo menos para el tunkulunchú, cuando un maya decidió entrar a la reunión y molestarlas. Entonces el ave se hizo objeto de divertimento maya.

«El maya comenzó a reírse de cada ave, pero pronto llamó su atención el tunkuluchú. Sin pensarlo mucho, corrió tras él para jalar sus plumas, mientras el mareado pájaro corría y se resbalaba a cada momento. Después, el hombre arrancó una espina de una rama y buscó al tunkuluchú; cuando lo encontró, le picó las patas. Aunque el pájaro las levantaba una y otra vez, lo único que logró fue que las aves creyeran que le había dado por bailar y se rieran de él a más no poder».

Resentido por la humillación a la que había sido sujeto, el tunkuluchú decidió que el maya debería recibir algún tipo de castigo, de preferencia el peor posible. Tras pasar todas las noches en el cementerio, el ave aprendió a reconocer el olor de la muerte.

«El tunkuluchú se propuso anunciarle al maya cuando se acerca su hora final. Así, se para cerca de los lugares donde huele que pronto morirá alguien y canta muchas veces. Por eso dicen que cuando el tunkuluchú canta, el hombre muere. Y no pudo escoger mejor desquite, pues su canto hace temblar de miedo a quien lo escucha».

La búsqueda de un escarmiento llevó al búho a cambiar de manera decisiva la representación del resto de las aves de su especie a lo largo de los territorios que habitaron los antiguos mayas. Sin duda, la leyenda toma inspiración de las características propias del tecolote, un animal nocturno que es asociado comúnmente a la noche y el frío de ésta, además del destino funesto de los hombres.

«Los quichés de Guatemala todavía dicen que «cuando canta el búho, muere el indio», y de hecho el búho es un importante personaje del Popol Vuh, heraldo del país de las tinieblas y servidor de los señores del infierno: los cuatro mensajeros de Xibalbá son llamados Chayitucur, tecolote veloz, Huracantucur, tecolote de una pierna, Caquixtucur, tecolote colorado —como guacamaya—, y Holontucur, tecolote que sólo tiene cabeza y alas y no tiene pies».3

MENSAJERO DE LA MUERTE

Tales representaciones han perdurado en el tiempo y han posicionado a los tecolotes como anunciantes de la muerte. Además, estas aves han adquirido otros tintes supersticiosos, pues para algunos pueblos del Valle de Mexico son la representación animal de las brujas, como La Mometzcopinqui.

JUSTIFICACIÓN

1ºEn Miguel Rivera Dorado, "Pajaritos y pajarracos: personajes y símbolos de la cosmología Maya", en Revista Española de Antropología Americana, vol. 34, 2004, p. 9.

2 Biblioteca Digital del ILCE, "Cuando el tunkuluchú canta...".

3 Rivera Dorado, Op. cit., p. 15.

INDÍGENAS KAWASHKARES - EL HIJO DEL CANELO

EL HIJO DEL CANELO

NARRACIONES INDÍGENAS KAWASHKAR

 LOS KAWASHKARES

UNA DE LAS ULTIMAS KAWASHKARES

 Entre los kawashkar, el Hijo del Canelo es un héroe que aparece en muchos relatos.

Algunos cuentan que hace mucho tiempo, en la costa occidental de la isla Wellington, y en otros lugares de la Patagonia occidental, hubo monstruosos animales que devoraban a los hombres. Guairabos gigantes, pulpos, ballenas y gaviotas descomunales, tiuques, cormoranes y cuervos enormes comían todo a su paso. Había clanes donde ya no quedaban mujeres, porque los monstruos las aniquilaron a todas. Finalmente, solo sobrevivieron dos hombres que en el momento de las matanzas andaban cazando.

En ese tiempo, en el territorio no había más árbol que un canelo y se dice que de él nació, como una semilla, un hombre. En la noche, mientras los dos hombres lloraban la muerte de sus esposas e hijos, oyeron el llanto de un infante. Al buscar, encontraron un niño bajo el canelo. Si bien lo acogieron, creyeron que moriría, pues no tenían leche materna para alimentarlo y solo pudieron darle de comer pajaritos. Mas vieron que esta criatura era excepcional: después de unos días el niño ya era todo un hombre. Desde entonces se le conoció como el Hijo del Canelo.

El Hijo del Canelo decía que el árbol era su madre y no quería que nadie lo tocara, lo rasmillara ni le sacara corteza. Ningún animal hacía daño al árbol porque su hijo era muy alto y grande, y podía hacerse adulto o niño a voluntad. Lo llamaron Alape (Alto), porque era muy largo.

Los hombres que lo habían recogido no lo dejaban salir de la choza temiendo que los animales gigantes lo tragaran. Mas sus advertencias solo sembraron en él las ansias de cazarlos y confeccionó un arpón para tal fin. Un día, los hombres vieron el arpón y el Hijo del Canelo les mostró a la distancia a uno de los engendros que habían devorado a su gente diciéndoles: “Esto es lo que quiero cazar”. Así, partió a la playa, enfrentó al animal y lo insertó en su arpón. Luego regresó a la choza y preguntó a los hombres: “¿Dónde está el pájaro que andaba merodeando?”. Ellos le respondieron que no saliera, pues los monstruos animales lo aniquilarían. Pero él prosiguió: “¿Dónde vive el monstruo?”. Y ellos le contestaron: “En el seno”. El joven se embarcó y remando se aproximó al monstruo y lo mató. De este modo el Hijo del Canelo se transformó en el héroe que exterminó a las temibles criaturas.

Un día, apareció otro hombre al cual Alape tomó a su cuidado, advirtiéndole que protegiera al canelo, porque era un árbol, pero en realidad era su madre. Y el hombre cuidaba y mantenía limpio el canelo, mientras su hijo estaba lejos.

Cierta vez, mientras frotaba dos palitos, Alape descubrió el fuego. Su compañero se asustó mucho y apagó la flama, porque no estaba acostumbrado al calor. Varias veces Alape hizo fuego, pero su compañero lo apagaba, hasta que llegó la noche y se percataron de que este los alumbraba y mantenía abrigados.

Durante mucho tiempo pensaron que estaban solos en el mundo, mas un día se encontraron con un hombre que no tenía ropa y tampoco conocía el fuego, por lo que comía todo crudo y a los animales que cazaba les chupaba la sangre. Este hombre tenía una mujer y una hija soltera, a la que Alape mandó a buscar.

Al fin, el Hijo del Canelo y la hija del hombre se casaron y tuvieron un hijo, al que llamaron Arco Iris. 

LOS COLORES DEL ARCOIRIS 

NOTA: Mitos de Chile

Diccionario de seres, magias y encantos.